联合早报2025年3月14日报导
【艺评】蜡烛需要点燃——看曲艺专场“烛光：闪烁中的声音”
走出剧院，心情是喜忧参半。喜的是舞台上有那么一群活泼可爱的青少年演员，忧的是这个队伍好像不是那么齐整，没有以前那么壮大。然而，在这个传承的舞台上，也幸而仍有黄敏骢、李芝苓和梁光贤这样的人才，让我们预见未来不一定就是一片凋零。
舞台传来铃声，戏开场了。舞台却还是暗的，然后有几根大蜡烛闪烁着光。蜡烛的光没把舞台全照亮，却能看见十多个少男少女在明灭的光影中秉烛舞动。
或许这就是今日华族文化在新加坡传承的实景，离开晨曦的降临显然还有一段等候时光，只是我们仍要给予赞美和祝福的，是今天仍在幕后努力、来自各方的文化推动者。
总导演高慧碧为演出特刊写的《不忘初心》里，引用了证严法师的一句话，应该最能说明她几十年来积极推广华文语言艺术的初心：“点燃了的蜡烛会有泪，但总比没有燃烧的好。”
群口相声演出精彩
日前在新加坡华族文化中心观看了南方文艺社年度曲艺专场“烛光：闪烁中的声音”。演出的主要节目包括两个快板，李芝苓说的《雏凤凌空》和黄敏骢说的《追杀令》。
17岁的杨门女将杨排风，要求领军杀敌，骁勇善战的焦赞不以为然，于是两人在辕门前比武，结果，李芝苓右脚猛地一踢，快板里的那位焦赞便飞出几丈远。说快板不能只是把台词背得滚瓜烂熟，适当的停顿和语气转折，能让观众更容易感受到角色当时的处境和感情，同时也有助于观众接受她跳进跳出角色的表演。看过李芝苓的几回表演，这次感觉她在舞台上已显得更从容和更有信心。
黄敏骢说的《追杀令》，节奏有致，有顺水推舟的流畅，随剧情需要也能持续逆流而上，不让人捏一把冷汗。他的表演很成熟，颇能驾驭舞台气氛。优点之一或许就在眼神的应用，敢于直视观众从而迸发感情交流：让我们都为韩琦将军的正义行为感动，也为秦香莲母子逃出生天庆幸。
散文诗《蝙蝠写给人类的一封信》，算是一篇具有科普意义的散文，梁光贤吐词清晰，音色稍带柔性，恰好传达了文章所要抒发的感情。
以上几个节目一开场就能吸引观众注意力，与声效组提供的视频和幻灯片造成的精彩视觉效果很有关系：杨排风有了开场的杨家将冲锋陷阵画面做后盾，接下来李芝苓说的快板书自然有声有色。蝙蝠的视频也很逼真，它们给人类发出的警告果然具有威慑力。
我最欣赏韩劳达的群口相声创作《七彩缤纷》，台词写得妙趣横生，七个小演员演得精灵古怪，让我们都为他们的精彩表演嘻哈翻天。这里，导演的调度功力得记上一功。
充满活力的曲艺联唱
作为压轴节目的曲艺联唱《传承》，显然是南方文艺社曲艺团的总动员，是需要经过多次认真排练才能取得的成绩，也让众多训练有素的小演员有机会在舞台上施展才艺，巩固他们今后继续学习的信心。
他们以快板、绕口令，配合西方《杯子歌》串成的联唱，节奏明快，语言清晰，感情饱满，充满童真，也激扬青春活力。我只是觉得假使内容能浓缩些，舞台效果应该会更上一层楼。此外，演出者对掀开序幕的《鱼戏莲叶间》期待的演出效果，感觉也因稍嫌冗长而打了折扣。
烛光微弱仍有温度
走出剧院，心情是喜忧参半。喜的是舞台上有那么一群活泼可爱的青少年演员，忧的是这个队伍好像不是那么齐整，没有以前那么壮大。然而，在这个传承的舞台上，也幸而仍有黄敏骢、李芝苓和梁光贤这样的人才，让我们预见未来不一定就是一片凋零。从他们身上，我们也看到曲艺老师高慧碧在他们身上投下的深刻身影。至少她在菩提学校教导语言艺术课程至今34年，其影响必然深远。
文末，我愿以演出特刊上一则贺词与大家共勉：“烛光，虽然你是那么微弱，虽然你是那么渺小，但是，你照亮了烟雾重重的前方，你温热了冰霜层层的心坎。烛光中，这闪烁的声音，让我们看到热爱华文的希望！”
（作者是退休报人）
报导链接：
https://www.zaobao.com.sg/lifestyle/culture/story20250314-5999061
回馈
一位媒体前辈给我们的勉励：
整场演出清新可喜，传统曲艺不落俗套，声、影、艺的交错搭配恰到好处，很有创意。最难得的是担纲演出的青少年与儿童演员的水平都相当高，训练有素，队伍整齐，这绝不是一朝一夕的成绩。顺便一提，中场休息时间看到几位儿童相声演员在厕所外追逐嬉戏，全都是英语对话，能在当前英语主导的大环境下将他们培育成优秀的华语相声小演员，非常难能可贵！
在“闪烁的烛光”中，我看到了坚持，看到了传承，看到了希望。
来自新移民团体的负责人：
刚看完《烛光——闪烁中的声音》，意外中有惊喜，可谓是一场精彩纷呈的演出，相声、快板书、曲艺联唱交相辉映，展现了中华传统曲艺的独特韵味。大小演员可圈可点，技艺精湛、妙趣横生，更充满温度与情感，让观众在欢笑与感动中感受到语言的魅力与文化的深度。这是新加坡华文艺术的传承与创新，更是一次心灵的触动与共鸣，祝贺南方文艺社，祝贺高慧碧导演！也衷心感谢他们对曲艺艺术的执着与热爱。
来自聚舞坊：
高老师，您宝刀未老，任何挑战，应付有余，大家对您都有信心的。
烛光节目内容丰富，学生的进步，态度，舞台表现力，信心十足，有目共睹，高老师的魅力光芒四射。
聚舞坊在您的指引下如 烛光——闪烁而缤纷，感恩满满。
祝福您平安健康，吉祥如意．
一位家长：
高老师，我看的是星期天的那场。那场表演太精彩了，充满温暖与感动。最让我感动的是大汇演的部分，看得出每位表演者都很用心，肯定付出了很多时间与精力准备，他们都好优秀！您在表演结束后出场的时候我都快哭了。看着您和那么多学生/徒弟站在一起，画面好温馨，好感人。您辛苦了！
一位观众：
高老师您好！我们的父母都一致认为烛光的水准极高👍🏻👍🏻👍🏻 是一场极佳且不可错过的高水准表演。
高老师对于艺术/快板的热忱透过这场表演深深感动我们。
一位家长（也是戏曲导师）：
整台的演出表演很紧凑，表演形式也是丰富多彩。我看到了您的很多细腻的设计之处，比如开场的蜡烛，很贴合您从艺这么多年的意义和心态。还有说颜色的那个相声，也是频频触到我的笑点，这个节目我上次在聚舞坊看过，小朋友们进步好大。表演时也有了停顿和呼吸，这个不容易。花功夫了。👍喜欢那个“白色”小朋友，有一种莫名的喜感。最后集体绕口令的小朋友也很老道，懂得掌声停息后，在开始自己表演……。更难得的是，好多小朋友在您指导下，懂得表演的分寸感，不会傻卖力气，非常灵活。排小朋友集体项目在本地太难了，也只有您和韩老师这样德高望重的艺术家，才有这个影响力，把这么多孩子紧紧吸引在一起。👏👏👏
林少英（前播音员）的脸书 【烛光—-闪烁中的声音】
3月8日，在“新加坡华族文化中心”观赏了“南方文艺社曲艺团”呈献的【烛光—闪烁中的声音】。
下午三点，红色布幕徐徐向舞台两侧拉开 ，一根巨大蜡烛屹立舞台荧幕，烛光闪烁。紧接着，第二，第三根….，烛光闪烁。在微光中 ，【烛光—闪烁中的声音】在舞台上所呈现的具体意象，把我的思绪带入了那辽阔无边的意境空间….
舞台上，演员手中的烛光，闪烁着；舞台下，泪水在我眼睛里含着。
是喜悦，感动？还是感叹，激动？或更是心灵深处那份对自身文化情感的触动？！
认识【烛光】导演高慧碧，是远在上世纪六十年代末，我在当时的“新加坡表演艺术学院”当学员，慧碧老师教我语音。匆匆几十载，演出前，从电话上的交谈，以及从一些资料上的阅读，让我在星期六下午，抱着跟过往看戏完全不同的心情，走进剧场。此刻写点儿观后感，思绪也跟平常看戏不一样。因为我的感想是，【烛光—闪烁中的声音】，她不只是一次表演盛会，正如导演高慧碧在特刊自序“不忘初心”里写道：“取名【烛光—闪烁中的声音】有着深长的涵义。”
是啊，一道道于舞台上闪烁的烛光，那是….文化的传承。
台上演员从七八岁儿童到二三十岁青年，严肃而认真，表演形式多样，包括汉乐府“江南”朗诵，
小朋友群口相声，快板书，散文诗，以及曲艺联唱“传承”。
这里，摘录最近阅读韩劳达写的报章文章“快板，华文学习上大有作为”其中的内容：
“快板在语言教学中可发挥巨大作用。在说唱绕口令快板小段的时候，由于加上表情动作，富于神态表演的可看性，学生兴趣浓厚，间接加强了学习华文的内在动力。高慧碧在多所中小学教学快板四十多年，尤其是菩提学校，从最早符书銮校长引入快板课程，历任校长都延续开办。现在快板课程是由校友会承办。家长们发现，孩子们从学习中强化了对华文的理解和表达能力，也让学生感受传统中华文化的底蕴。
以下，摘录导演高慧碧在特刊自序“不忘初心”中传达的其中一个信息：
“通过不同的艺术手法，让演员和观众共同感受华文，华语的艺术魅力，体会华文深厚的文化底蕴。”
在结束文稿前，让我也再强调，我对这一次演出的感想：
【烛光—-闪烁中的声音】，不只是一次舞台演出，她有着更深刻的意义….
【文化传承】。
感谢台上所有演员，你们手上的烛光，让观众看到….文化传承。